8月28日下午，由连云港市艺术研究所主办的第三期戏剧创作分享会圆满落幕。本次活动紧扣“开掘灵感中的戏剧张力——从‘心头一动’到‘舞台搬演’的关键”这一主题，特邀省内知名编剧俞思含到场分享，为戏剧爱好者与艺术创作者搭建起了一场深度交流的平台。

俞思含是江苏省戏剧文学创作院专业编剧，中国戏剧家协会会员。其作品横跨河北梆子、豫剧、婺剧、越剧、昆剧、锡剧、淮剧、丹剧等多个剧种，在国内艺术节上频频亮相，用生花妙笔让传统戏曲焕发出时代的新意。也是中国戏剧界各类顶级奖项的“常客”，田汉戏剧奖剧本奖·一等奖、老舍青年戏剧文学奖（戏曲榜首）等重量级荣誉，都见证了她在戏剧文学道路上的深耕与卓越成就。

分享会上，俞思含从自身的创作经历出发，细致分享了独立编剧到作品上演的心路历程，针对昆剧《忘川》、河北梆子《台城柳》、婺剧《无名》、越剧《金粉世家》、锡剧《红豆》等作品的创作，深入剖析了戏剧创作的过程。此外，她围绕个人创作经验，就经典文学名著改编在当下戏曲中的表达展开了系统阐述，同时对中华优秀传统文化的焕新呈现提出了极具个人特色的见解与表达思路。

最后，俞思含深情抒发了对戏曲的热爱：“在我心中，我国古典戏曲恰似一座年代久远的花园。初踏入时，会新奇地打量着眼前从未见过的风景。随着脚步渐深，或许某天，听着园外的繁华热闹，会忽然觉得看惯了园中的花木石鸟，就连亭台楼阁也因长久矗立而失了些颜色。但当沉下心来，继续往里走，终究会发现这座花园里蕴藏的匠心与灵韵。若我们能立足当代，为它添上几抹亮色，便也不负入园的机缘，不负这满园春光了。”

此次分享会不仅普及了戏剧创作的相关知识，弘扬了传统戏曲文化，更有效激发了青年编剧与文艺爱好者的创作热情。未来，连云港市艺术研究所将持续举办此类活动，吸引更多专业人才投身戏剧创作，为港城打造出更多彰显地方特色、贴近百姓生活的戏剧精品。